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Giras y festivales

Lollapalooza Argentina 2027: 10 shows que definen la duodécima edición

La duodécima edición de Lollapalooza Argentina se corre al 12, 13 y 14 de marzo de 2027 y vuelve al Hipódromo de San Isidro con un cartel que cruza generaciones, géneros y momentos de carrera bien distintos.

Redacción ColorMusic Argentina8 min de lectura
Lollapalooza Argentina 2027: 10 shows que definen la duodécima edición
Foto: PhilipRomano · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

La duodécima edición de Lollapalooza Argentina se corre al 12, 13 y 14 de marzo de 2027 y vuelve al Hipódromo de San Isidro con un cartel que cruza generaciones, géneros y momentos de carrera bien distintos. La organización todavía no difundió la grilla por día, los horarios ni la distribución por escenario, así que cualquier especulación sobre cruces o cierres es eso: especulación. Lo que sí tenemos son datos de trayectoria, discos, setlists recientes y vínculos con el país para armar una selección editorial de diez shows que, por razones concretas, conviene tener en el radar.

Travis Scott: un regreso con <em>Utopia</em> bajo el brazo

El rapero de Houston trae un set que en su tramo reciente incluye «HYAENA», «THANK GOD», «MODERN JAM» y «Sirens», además de cortes de catálogo como «Sicko Mode» o «goosebumps». Su historial en Lollapalooza registra una sola parada previa, en Chicago 2018, así que esta será la primera vez que pise una edición argentina del festival.

Travis Scott en la premiere de The Odyssey en Nueva York, julio de 2026.
Travis Scott en la premiere de The Odyssey en Nueva York, julio de 2026. Foto: PhilipRomano · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

Con cinco números uno en el Billboard Hot 100 y un concierto virtual en Fortnite que reunió a más de 27 millones de espectadores en 2020, Scott maneja una escala de producción pensada para espacios grandes. El Hipódromo le da ese lienzo. La combinación de rap psicodélico, trap y puesta en escena ambiciosa lo convierte en uno de los nombres que más expectativa genera en esta edición.

Charli XCX y el eco de <em>Brat</em> en su primera vez en el país

Llega con Brat (2024) como eje: el disco alcanzó el número 1 en varios países, trepó al puesto 3 del Billboard 200 y cosechó 95 puntos en Metacritic, además de disparar el fenómeno cultural que la prensa bautizó «brat summer».

Charli xcx - Magic Metal Montana (Official Audio) · video oficial de Charli xcx (YouTube)

Su vínculo con Lollapalooza ya pasó por Chicago en tres ocasiones (2015, 2022 y como cabeza de cartel en 2026), pero el contexto actual es otro: ocho álbumes de estudio, un catálogo que va del electropop al hyperpop y una reputación de show en constante mutación. Sin setlist reciente confirmado, la incógnita sobre qué recorte de su discografía va a presentar suma interés.

The Killers: cuatro visitas después, el oficio de un clásico contemporáneo

Vuelven con un set que en su último tramo relevado abre con «Human», pasa por «Somebody Told Me», «Spaceman» y «Read My Mind», y cierra con «When You Were Young» y «Mr. Brightside». También incluyen el cover de «Go Your Own Way» de Fleetwood Mac.

The Killers - Live In Vegas (2024 Announcement Video) · video oficial de TheKillersMusic (YouTube)

La banda de Las Vegas tiene los siete álbumes de estudio en el número 1 del Reino Unido y dos discos de oro en Argentina: Hot Fuss y Sam’s Town. Ese dato habla de una relación sostenida con el público local que va más allá de la nostalgia. En un festival donde conviven varias generaciones, su show funciona como punto de encuentro entre el indie rock de principios de siglo y una audiencia que se renueva.

TINI: el show local que mide su nuevo pulso en vivo

TINI es la única artista argentina de esta selección y llega con once shows en el país a cuestas, aunque esta va a ser su primera vez en Lollapalooza Argentina. El setlist reciente que viene manejando arranca con «The Arrival», repasa «El cielo», «Fresa», «La loto» y «Muñecas», y dedica un bloque entero a su etapa de Violetta con «En mi mundo», «Cómo quieres» y «Voy por ti».

TINI en la Juntada Tinista en Buenos Aires, mayo de 2014.
TINI en la Juntada Tinista en Buenos Aires, mayo de 2014. Foto: Nahuel Padrevecchi · CC BY 2.5 ar · Wikimedia Commons

Con Un mechón de pelo (2024) y su versión en vivo ya editados, el show encuentra a Martina Stoessel en un momento de transición sonora hacia el pop alternativo sin soltar el repertorio urbano y de cumbia que la sostuvo en los rankings. Tini Tini Tini (2020) tiene certificación de doble diamante por CAPIF y Cupido (2023) debutó en el puesto 8 de Latin Pop Albums de Billboard, así que el respaldo de cifras es concreto.

Queens of the Stone Age: seis visitas y un set que no afloja

Queens of the Stone Age registra seis shows en la Argentina y dos paradas previas en Lollapalooza (Brasil y Chile 2013), pero nunca tocó en la edición local del festival. El setlist reciente que viene desplegando es un muestrario de dos décadas y media de stoner rock y hard rock: abre con «Regular John», mete «Sick, Sick, Sick», «My God Is the Sun», «Little Sister» y «No One Knows», y cierra con «Go With the Flow» y «A Song for the Dead».

Queens of the Stone Age en el Wireless Festival, 2007.
Queens of the Stone Age en el Wireless Festival, 2007. Foto: Fabio Venni from London, UK · CC BY-SA 2.0 · Wikimedia Commons

La banda de Josh Homme editó In Times New Roman… en 2023 y mantiene la misma formación desde 2013, un dato de estabilidad poco frecuente en un grupo con su historial de cambios. El catálogo hacia atrás incluye discos como Songs for the Deaf (2002), certificado oro en 2003, y Rated R (2000), que marcó su desembarco en Interscope con Rob Halford como invitado.

The Prodigy: tres décadas de electropunk en una hora de show

El set reciente que vienen tocando es un comprimido de big beat, breakbeat y rave sin respiro: «Omen», «Voodoo People», «Poison», «Firestarter», «Invaders Must Die» y «Their Law» aparecen en el tramo final.

The Prodigy en Rock am Ring, 2009.
The Prodigy en Rock am Ring, 2009. Foto: Herr Stern · CC BY 2.0 · Wikimedia Commons

El grupo de Liam Howlett trae el respaldo de un catálogo que incluye The Fat of the Land (1997), que debutó número 1 en el Reino Unido y en Estados Unidos y recibió un récord Guinness como el álbum de dance de venta más rápida en el Reino Unido en su momento. La combinación de música electrónica con actitud punk y la presencia escénica de Maxim mantienen al show como una experiencia física antes que contemplativa.

Fontaines D.C.: el post-punk irlandés que llega con <em>Romance</em>

Fontaines D.C. nunca tocó en la Argentina y tampoco registra antecedentes en Lollapalooza. El quinteto de Dublín aterriza en San Isidro con Romance (2024) como disco más reciente y un setlist que incluye «Nabokov», «Boys in the Better Land», «Jackie Down the Line», «Starburster» y «Favourite». La banda ganó el Brit Award a Grupo Internacional en 2023 y en 2025, y Skinty Fia (2022) llegó al número 1 en el Reino Unido y en Irlanda.

Fontaines D.C. en el festival Loose Ends en Ámsterdam, junio de 2019.
Fontaines D.C. en el festival Loose Ends en Ámsterdam, junio de 2019. Foto: Gruesome Gary · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

Su debut Dogrel (2019) fue nominado al Mercury Prize y A Hero’s Death (2020) compitió por el Grammy a Mejor Álbum de Rock.

Dillom: de Colegiales al Lolla con <em>Por cesárea</em> y <em>La nueva violencia</em>

Dillom ya tocó en Lollapalooza Argentina 2022 y en las ediciones chilenas de 2023 y 2025, siempre en el escenario Perry’s. Esta vez vuelve con dos discos nuevos desde aquella primera participación: Por cesárea (2024), nominado a mejor álbum de música alternativa en los Latin Grammy, y La nueva violencia (2026). El setlist reciente refleja ese arco: «La nueva violencia», «Vedette», «Papá se volvió loco», «Mick Jagger», «Coyote» y «Ola de suicidios» conviven con «Muñecas / Pelotuda» y «Mi peor enemigo».

Dillom en el Cosquín Rock, 2025.
Dillom en el Cosquín Rock, 2025. Foto: Juan Manuel Ramos  · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

Dylan León Masa agotó el Luna Park en diez minutos en 2022 y antes había llenado cuatro funciones en el teatro Vorterix en cuatro minutos. Su salto del trap al rock alternativo, con invitados como Andrés Calamaro y Lali Espósito en estudio, lo pone en un lugar poco común dentro del cartel: un artista local que puede moverse entre géneros sin perder tracción.

Geese: el rock neoyorquino que viene de un año consagratorio

Geese nunca tocó en la Argentina y su única experiencia en Lollapalooza fue en Chicago 2026. La banda de Brooklyn llega con Getting Killed (2025), elegido mejor álbum del año por Stereogum y The New Yorker, y un setlist reciente que incluye «Husbands», «Getting Killed», «2122», «Cowboy Nudes», «Taxes» y «Trinidad». Tocaron en Jimmy Kimmel Live! en octubre de 2025 y en Saturday Night Live en enero de 2026, dos vidrieras que amplificaron su exposición.

Geese en The Dell Music Center, Filadelfia, agosto de 2024.
Geese en The Dell Music Center, Filadelfia, agosto de 2024. Foto: Lygonstreet · CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons

El grupo se formó en 2016 en los colegios Brooklyn Friends School y Little Red School House, y firmó con Partisan Records en 2020 después de llamar la atención de sellos como 4AD, Fat Possum y Sub Pop. Con cuatro discos de estudio y un EP en vivo, Geese representa el costado más joven y urgente del indie rock actual dentro de la grilla.

RAYE: una voz que pasó de Polydor a dueña de sus másters

La cantante de Tooting llega con My 21st Century Blues (2023) y This Music May Contain Hope (2026) como discos más recientes, y un setlist que en su último tramo incluye «Beware.. The South London Lover Boy.», «Skin & Bones.», «Joy.» y «WHERE IS MY HUSBAND!».

RAYE, 2025.
RAYE, 2025. Foto: Genesis7777777 · CC0 · Wikimedia Commons

Su historia tiene un punto de inflexión en 2021, cuando denunció que Polydor le retenía su álbum debut y dejó el sello para trabajar de forma independiente. Desde 2022 distribuye con Human Re Sources y es dueña de sus másters. Antes de eso coescribió «Bigger» para Beyoncé y metió «You Don’t Know Me» con Jax Jones en el puesto 3 del Reino Unido. El directo en el Royal Albert Hall y el show en el Montreux Jazz Festival, ambos editados como discos en vivo, muestran a una intérprete que se mueve entre el R&B, el soul, el jazz y el dance con una soltura poco común.

Las notas de cada uno

Fuentes consultadas: chicago.suntimes.com · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · commons.wikimedia.org · en.wikipedia.org · en.wikipedia.org · en.wikipedia.org · en.wikipedia.org.

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