Andrea Garrote: “El teatro es un ritual de resistencia”
La dramaturga y directora habla de su obra Amaru, el regreso de Pundonor y el valor del teatro independiente frente a las pantallas.
Andrea Garrote, figura clave del teatro argentino, repasa su vínculo con Borges y el origen de Amaru, su obra actual en el Teatro Picadero. También habla del regreso de Pundonor y del valor del teatro independiente, al que define como un ritual de resistencia frente al avance de las pantallas.
Una pasión nacida en la infancia
Garrote recuerda que su amor por el teatro nació gracias a su abuela, quien la llevó a ver Pigmalión al Cervantes y Los árboles mueren de pie en una salita diminuta. Esa cercanía con los actores la deslumbró para siempre. Hoy, en su departamento de San Cristóbal, conviven libros, bicicletas e instrumentos musicales, reflejo de sus pasiones.
Amaru y la herencia borgiana
En Amaru, que codirige con Carolina Stegmayer, Borges funciona como un engranaje vivo de la comedia familiar. La obra cruza el desconcierto doméstico de una familia de clase media ilustrada con el despertar de una serpiente sagrada andina. Según Garrote, la devoción por Borges era absoluta en su casa: “No existía grieta política que valiera: gorilas o peronistas, Borges era sagrado”.
La dimensión temporal es un eje neurálgico: la disputa entre el tiempo lineal de Cronos y el Kairós, ese instante propicio que se detiene como en un ritual. También aparece la fricción generacional y la incertidumbre de los jóvenes, que sienten que los obligaron a vivir en las migajas de una opulencia que nunca conocieron.
El valor del teatro independiente
Garrote, que dirige la Maestría en Dramaturgia de la UNA, destaca la necesidad vital de juntarse con otros para levantar proyectos propios. Frente al repliegue en las pantallas, sostiene que el teatro se ha vuelto más necesario que nunca: “Propone un corte en el espacio y en el tiempo: se apagan las luces, el afuera se suspende y empieza otra cosa”.
La dramaturga advierte que al circuito independiente le cuesta muchísimo subsistir y lamenta que la gente ponga sus ahorros en espectáculos que son meras reproducciones de películas extranjeras. Para ella, el teatro adquiere su verdadero valor cuando funciona como una “artesanía regional”, en palabras de Mauricio Kartun, pegada al territorio y al modo de hablar.
Fuente consultada: Clarín. Nota de redacción propia de ColorMusic Argentina.
