Coppola, el representante: los secretos de la segunda temporada con Juan Minujín
La serie vuelve a Disney+ este viernes 23 con seis episodios que recorren seis décadas, 1.200 extras y un rodaje en tres países.

La segunda temporada de Coppola, el representante se estrena este viernes 23 de octubre en Disney+ y vuelve a tener a Juan Minujín en la piel del histórico representante de Diego Maradona. Dirigida por Ariel Winograd, la nueva entrega recorre distintas etapas de la vida del empresario, desde 1965 hasta 2024, y reconstruye algunas de sus anécdotas más insólitas.
Para llevar adelante esta producción se necesitaron 44 jornadas de rodaje en tres países, más de 1.200 extras y 50 locaciones. Además, Minujín debió someterse a cuatro caracterizaciones diferentes para reflejar el paso de los años, con jornadas en las que pasó hasta cuatro horas en maquillaje antes de ponerse frente a las cámaras. Según contó Winograd, la transformación más exigente fue la del Coppola actual, que arranca alrededor de 2020, con prótesis especiales en la cara y el cuello, además de maquillaje en las manos.
Un rodaje por el mundo y una escena congelada
La historia pasa por años tan diferentes como 1984, 1987, 1989, 1999, 2005, 2015, 2020 y 2022, lo que obligó a un enorme trabajo de ambientación. Aunque las grabaciones se concentraron en tres países, el equipo consiguió recrear lugares tan diversos como Buenos Aires en distintas décadas, Londres, Barcelona y escenarios de Medio Oriente. Entre las locaciones reales utilizadas aparecen la Casa Rosada, la Bombonera y el Luna Park. También se filmó en el balcón del verdadero departamento de Guillermo Coppola y en la bahía de Nápoles. «Fueron ocho semanas de rodaje en Montevideo, una semana en Buenos Aires y dos días en Nápoles», recordó Winograd, según Clarín.
El director reveló que una de las secuencias más difíciles de resolver fue una en la que Minujín aparece volando y todos los personajes quedan congelados. La escena nació como un homenaje a la película The Other Guys, de Adam McKay, y se adaptó al universo de Coppola, caracterizado por situaciones que desafían los límites entre la realidad y la exageración.
Uno de los aspectos más particulares de la serie es la manera en que aborda la figura de Diego Maradona. Aunque el exfutbolista es fundamental para entender la vida del protagonista, la ficción decidió mantenerlo fuera de escena y construir su presencia a través de los demás personajes. Winograd explicó que esa decisión funcionó como una regla desde el comienzo y que todos los guiones de Emanuel Díez se escribieron a partir de esa premisa.
La segunda temporada también plantea un nuevo recorrido para su protagonista. Como la primera entrega no había sido concebida originalmente para tener una continuación, el equipo debió encontrar una estructura narrativa que permitiera contar nuevas anécdotas y construir un cierre propio. Según adelantó el director, los seis episodios mostrarán, entre otras cuestiones, la evolución de la situación económica de Coppola, con un desenlace que terminará de darle sentido a esta nueva etapa. Y aunque muchas de las situaciones parten de acontecimientos reales, Winograd aclaró que nunca buscaron realizar una reconstrucción documental: «Nosotros utilizamos la realidad, pero para construir una ficción, completamente ficción», aseguró.
Fuente consultada: Clarín. Nota de redacción propia de ColorMusic Argentina.





